Presión social, ansiedad social, expectativas sociales, instalación artística, arte instrucción, arte contemporáneo

A través de método iconográfico se hace el análisis. Un pasillo formado por dos cortinas paralelas de tela negra, colgadas de una estructura metálica. Las cortinas miden 4 metros de largo y 6 metros de ancho, creando un corredor por el que el espectador puede transitar. · Elementos internos: Dentro del pasillo, hay 5 tiras de alambre de púas en tonos grisáceos, dispuestas a 20 centímetros de distancia entre sí. Estas tiras descienden en líneas diagonales, comenzando a 4 metros de altura y terminando a 1 metro del suelo. · Interacción: El espectador puede caminar por el interior del pasillo, pasando por debajo de los alambres de púas. · Composición: La disposición diagonal de los alambres crea un ritmo visual descendente, mientras que las cortinas negras definan un espacio cerrado y oscuro. La estructura metálica actúa como soporte, pero no es visible en su totalidad desde el interior. En este nivel, la obra se describe en términos de formas, colores, materiales y disposición espacial, sin atribuirles aún significado simbólico. Nivel Iconográfico (Análisis Secundario o Convencional) ¿Qué simbolizan los elementos visuales? · Cortinas negras: El color negro se asocia convencionalmente con lo lúgubre, lo misterioso, el duelo, la muerte o lo desconocido. Las cortinas, al formar un pasillo, pueden evocar un "umbral" o un espacio de transición, similar a los corredores en rituales de iniciación o en representaciones del inframundo. En el arte contemporáneo, las cortinas negras suelen usarse para crear ambientes de introspección o confrontación. · Alambre de púas: Es un símbolo universal de peligro, conflicto, opresión y restricción. Históricamente, se vincula a guerras, fronteras, prisiones y sistemas de control. Las púas representan dolor, violencia física y psicológica, y la amenaza latente. · Disposición diagonal descendente: Las líneas diagonales en el arte suelen transmitir inestabilidad, movimiento forzado o caída. El descenso de los alambres desde 4 metros hasta 1 metro sugiere una presión gradual que se acerca al espectador, simbólicamente una "amenaza que se cierne" o un peso que oprime. · El pasillo como camino: Corredores y pasillos son metáforas comunes del "viaje de la vida", los desafíos personales o las trayectorias inevitables. El hecho de que el espectador deba caminar por debajo de los alambres implica una narrativa de riesgo, vulnerabilidad y supervivencia. · Los tonos grisáceos: El gris puede simbolizar neutralidad, ambigüedad o deshumanización, reforzando la idea de un peligro impersonal y sistémico. Posibles referentes culturales: · Esta instalación recuerda a obras de artistas como Doris Salcedo o Rebecca Horn, quienes usan objetos cotidianos para hablar de trauma y opresión. · El alambre de púas evoca imágenes de campos de concentración o fronteras geopolíticas, como el Muro de Berlín o la valla de Melilla. · La estructura laberíntica y oscura puede relacionarse con mitos como el de Orfeo en el inframundo o el concepto de "viaje del héroe". Nivel Iconológico (Interpretación Intrínseca) ¿Qué revela la obra sobre su contexto cultural, social o histórico? · Contexto de creación: La obra se genera a partir de 40 encuestas, lo que sugiere que es el resultado de una investigación colectiva. Esto implica que los elementos visuales (cortinas, alambres) sintetizan experiencias o percepciones compartidas por un grupo, posiblemente relacionadas con miedos, obstáculos o presiones sociales. · Crítica social: La instalación puede interpretarse como una crítica a sistemas opresivos que condicionan la libertad individual. El pasillo representa el camino que la sociedad impone, mientras que los alambres de púas simbolizan las "trampas" o riesgos inherentes a ese camino (desigualdad, violencia, control). El descenso diagonal de los alambres podría aludir a cómo estas amenazas se vuelven más palpables y cercanas con el tiempo, especialmente para grupos vulnerables. · Significado psicológico: La obra invita a una experiencia sensorial de claustrofobia y ansiedad, reflejando estados mentales como el estrés o la depresión. El espectador, al caminar por el pasillo, se convierte en un actor que debe negociar con el peligro, simbolizando la resiliencia humana frente a adversidades. · Dimensiones políticas: El uso del alambre de púas conecta con debates actuales sobre migración, conflictos armados y vigilancia. La obra podría estar cuestionando la normalización de la violencia en espacios cotidianos. · Interpretación filosófica: El pasillo oscuro con alambres que obligan a agacharse puede verse como una metáfora de la condición humana: la necesidad de avanzar a pesar de los obstáculos, y la relación entre libertad y sumisión. --- Conclusión La instalación, analizada through el método de Panofsky, trasciende su forma física para convertirse en un comentario sobre la experiencia colectiva de la opresión y la resistencia. En el nivel preiconográfico, es un corredor con elementos peligrosos; en el iconográfico, se vincula con símbolos universales de conflicto y transición; y en el iconológico, revela una crítica profunda a estructuras sociales que generan vulnerabilidad. La base en encuestas refuerza su carácter documental y colectivo, haciendo que la obra no sea solo una expresión artística individual, sino un reflejo de voces múltiples.

Fathyma Leija Ortiz

Proyecto Académico de la Licenciatura en Arte Contemporáneo

Fathyma Leija Ortiz

Octubre 2024

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Fathyma Leija Ortiz

Parte de una investigación sobre Presión Social, Ansiedad Social, Expectativas Sociales materializadas

Instalación artística interactiva

spa

Instalación artística interactiva contemporánea

OBR-CC-2024-001

2025, México Espacio expositivo